Bollyworld

BOLLYWORLD: India is going through extraordinary changes and entering the global market. This documentary focuses on how India’s largest film industry “Bollywood” is transforming itself to appeal to a world audience. We get a glimpse into the many dimensions of Bollywood and the people who make a living entertaining over 3 billion people a year. Produced by Ram Devineni, Franthiesco Ballerini & Beatriz Seigner. In English and Portuguese.

BOLLYWORLD: A índia está passando por mudanças extraordinárias e entrando no mercado global. Esse documentário foca em como a maior indústria de cinema da Índia, “Bollywood”, está se transformando pra atingir uma audiência mundial. Nós pegamos uma amostra dentro da imensidão de Bollywood e das pessoas que trabalham ali, produzindo entretenimento pra mais de 3 bilhões de pessoas ao ano. Produzido por Ram Devineni, Franthiesco Ballerini e Beatriz Seigner. Em inglês em português.

Part 1: The chaotic days of Bollywood (Os dias caóticos de Bollywood) explains the big transition that has occured from the gangster free-for-all days of Bollywood to the corporation of the industry. “Os dias caóticos de Bollywood” explica a grande transição que ocorreu do vale-tudo desordenado de Bollywood às corporações da indústria.

Part 2: Where is the story? (Então, onde está a história?). The lack of good script-writing is preventing Bollywood from reaching a wider global market like its big brother–Hollywood. Why? “Então, onde está a história?”; a falta de bons roteiros ainda atrapalha Bollywood de alcançar um mercado global mais amplo como seu irmão mais velho Hollywood. Por que?

Part 3: The story of Rama and Sita (A história de Rama e Sita) is about the Bollywood movie star as a god figure in India and how Indian mythology has influenced Bollywood stereotypes. “A história de Rama e Sita” é sobre como as estrelas de Bollywood são como deuses na Índia e como a mitologia indiana influenciou os estereótipos de Bollywood.

Part 4: Bollywood Gods (Bollywood Deuses) takes to the Kishore Namith Kapoor Acting School in the heart of Bollywood, which trains the next stars on all the techniques — fighting, dancing, singing and melodrama. “Deuses de Bollywood” leva a Escola de Atuação Kishore Namith Kapoor no coração de Bollywood, que treina as próximas estrelas em todas as técnicas – luta, dança, canto e melodrama.

Part 5: A song and dance sequence (uma seqüência de dança e música) explains why Indians still demand their movies have singing and dancing. “Uma sequência de dança” e música explica porque os indianos ainda querem que seus filmes tenham cenas de dança e canto.

Part 6: Big change is coming (A grande chance está chegando) is about the sweeping changes in film distribution and its effect on creating a national Indian culture. A grande oportunidade está chegando e reside nas mudanças de distribuição e seus efeitos na criação de uma cultura nacional indiana.

O QUE é BOLLYWOOD?

Producao e distribuicao do cinema indiano
Excellent article by renowned film critic Derek Bose on Bollywood Cinema and new trends. Full text is in portugues. Credit: Escrituras Editora e Distribuidora de Livros Ltda. PDF

BOLLYWOOD MOSTRA

CINEMA DE BOLLYWOOD, RIO (2008)
Cinemateca. Museu de Arte Moderna. Av Infante Dom Henrique 85. Parque do Flamengo. Rio de Janeiro RJ.

FESTIVAL DE BOLLYWOOD & CINEMA INDIANO
De 7 a 11 de marco de 2007, Cinemateca, Sao Paulo, Brasil. Dhoom2, Fanaa, Dilwale Dulhania Le Jayenge & The Terrorist. Organizado pela Academia Internacional de Cinema (AIC) e a Indian Trade Promotion Organization (ITPO) em Sao Paulo.

II MOSTRA DE FILMES DE BOLLYWOOD
07 a 17 de fevereiro de 2008 / February 7-17, 2008. CINEMATECA BRASILEIRA, Sao Paulo, Brasil. Corpo de Bollywood — O povo quer cinema, Chak De! India, Dilwale Dulhania Le Jayenge, Kaala Patthar, Krrish, Jhoom Barabar Jhoom, Kabul Express, Sholay, Laaga Chunari Mein Daag – Journey of a woman & Ta Ra Rum Pum.

BOLLYWOOD — MOSTRA DE CINEMA INDIANO
De 27 a 30 de Setembro de 2007 / September 27-30, 2007. Cine Libero Luxardo, Belem, Para, Brasil. Organizado pela Academia Internacional de Cinema (AIC) e a Governo do Para, Secretaria, Executiva de Cultura, Museu da Imagem e do Som & Fundacao Tancredo Neves. Dhoom2, Fanaa, Dilwale Dulhania Le Jayenge & Kabul Express, & Jhoom Barabar Jhoom.

O FESTIVAL INDIA NA TELA
12, 13 e 14 de junho, 2008 19h30. Na Academia Internacional de Cinema – Rua Dr. Gabriel dos Santos, 142, Higienopolis, Sao Paulo. Academia Internacional de Cinema e Bollywood Brazil apresentam o festival INDIA NA TELA, com exibies de filmes e debate sobre Bollywood. A par das novas tendncias da indœstria cinematografica indiana, o jornalista do Jornal da Tarde, Franthiesco Ballerini, e a cineasta Raquel Valadares participam de um debate sobre Bollywood apos a sess‹o de abertura, no dia 12.

CONFERENCIA MUSICA E CINEMA DE BOLLYWOOD
10 de julho de 2008 / July 10, 2008, 20:30 (8:30pm)
CINEMATECA BRASILEIRA Largo Senador Raul Cardoso, 207 proxima ao Metro Vila Mariana, Sao Paulo, Brasil. Outras informacoes: (11) 3512-6111 (ramal 215) / 3512-6101. Organizado pela Academia Internacional de Cinema (AIC) e Cinemateca Brasileira. A conferencia por Pavitra Sundar.



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Bravo!: “A Nova Bollywood”
Mostra em Sao Paulo traz a mais recente producao de filmes da India. A surpresa sao obras com ambicao artistica e qualidade tecnica, em vez dos famosos dramalhoes.

Uma nova era está começando na maior indústria de cinema do mundo. Não estamos falando de Hollywood, responsável pela produção de uma média de 250 filmes por ano. Há décadas, Bollywood nome pelo qual é conhecido o complexo de estúdios em Mumbai, na Índia joga no mercado quase mil longas-metragens anualmente. Trata-se de um fenômeno de bilheteria não só na Índia, mas em países como Grécia, Paquistão, Indonésia e Estados Unidos, este o lar de uma das maiores comunidades de indianos do mundo. Essa cinematografia extremamente popular, escudada em dramalhões, está passando por uma grande transformação os novos filmes “bollywoodianos” agora têm ambição artística e maior cuidado de produção. A partir deste mês, o público brasileiro poderá conferir a mudança. A Academia Internacional de Cinema, em São Paulo, realiza, entre 12 e 14 de junho, a exibição gratuita de clássicos do cinema indiano e filmes da chamada transição, seguida por debates com especialistas no assunto. Algo semelhante ocorrerá na Cinemateca Brasileira, em São Paulo e no Rio, durante o mês de julho.

Essa nova era está expressa em filmes como Taare Zamen Par, Kabul Express e Chak De! India. Taare Zamen Par (Estrelas na Terra, em hindi) é dirigido, produzido e protagonizado por um dos cinco maiores astros do cinema indiano hoje, Amit Khanna. Nessa produção, não há a presença do herói nem da heroína, dois elementos recorrentes na “velha” Bollywood. Pela primeira vez também, fala-se sobre um problema de saúde; nesse caso, a dislexia infantil. Taare Zamen Par foi a maior bilheteria do cinema indiano no ano passado. Kabul Express também não tem heroína, música ou seqüências de dança, algo impensável há pouquíssimo tempo em Bollywood. De contornos políticos, o filme trata da delicada relação da Índia com o vizinho Paquistão e foi muito bem aceito pelo público, o que demonstra um novo comportamento do indiano. A produção Chak De! India (Torça pela Índia, em hindi) tira as mulheres dos belos vestidos e maquiagens, típicas de Bollywood, e as coloca em uniformes de críquete. Pela primeira vez, elas discutem temas como política, família e sociedade. Antes, tais discussões só existiam na voz de homens.

Durante quase um século, o cinema foi praticamente a única fonte de entretenimento na Índia, já que a TV só abriu canais privados há poucos anos e o país só se tornou destino de shows e peças teatrais a partir dos anos 90. Ao contrário de Hollywood, onde as grandes distribuidoras se organizaram no começo do século 20, na Índia o esquema de produção sempre foi familiar. “Bollywood sempre funcionou assim: um dia, alguém decidia fazer um filme. Pegava um empréstimo, quase sempre no mercado negro, usava metade daquele valor para fazer um filme de baixa qualidade e embolsava o resto. Assim surgiam milhares de produtores no país, num esquema familiar”, explica Amit Khanna, presidente da Reliance Entertainment uma das maiores multinacionais da Ásia. As sementes da “nova Bollywood” começaram a ser plantadas em 2000, quando o cinema foi reconhecido como indústria pelo governo da Índia. Com isso, os pequenos produtores entraram em decadência e surgiram os grandes conglomerados de entretenimento no país.

Apesar das mudanças, o cinema indiano ainda é dono de peculiaridades. Como o fato de não permitir o surgimento de uma indústria fonográfica. “Na índia, todas as músicas são criadas para virar fi lmes. Lançamos CDs apenas para criar a expectativa para o filme que chegará depois”, comentam os irmãos Bapi e Tutul, compositores de sucessos para filmes. Outra peculiaridade é o mundo dos astros e estrelas, que são endeusados. “Há templos para alguns desses atores. Por isso, inexiste a possibilidade de um astro interpretar um vilão”, conta Kishore Namit Kapoor, presidente da escola de atuação que leva seu nome e forma jovens atores. Na Índia, os atuais deuses são Shahrukh Khan e Aamir Khan, que ganham US$ 7 milhões por filme. Não signifi ca que são belos ou bons atores. Shahrukh Khan, por exemplo, não é nenhum dos dois, mas tem carisma com o público, e isso é o que importa. Eis uma cultura que o novo cinema bollywoodiano, em sua busca de qualidade artística, pretende mudar. Franthiesco Ballerini, Mumbai



O Estado de S.Paulo: “Uma nova era chega à Hollywood indiana”
Maior produtora de filmes do mundo, Bollywood passa por transição, cujos longas podem ser vistos em mostra que começa hoje. Franthiesco Ballerini

Mumbai, Índia – A maior indústria de cinema do mundo desembarca hoje pela segunda vez em São Paulo. A Cinemateca Brasileira, em parceria com a Academia Internacional de Cinema, promove a 2.ª Mostra de Filmes de Bollywood até o dia 17 de fevereiro. Uma oportunidade para conferir os maiores sucessos de bilheteria e os filmes que representam a transição da indústria cinematográfica da Índia.

A reportagem do Estado foi conferir de perto, com exclusividade, que transição é essa que está modificando a indústria que produz mais filmes no mundo – cerca de mil e 3,6 bilhões de ingressos vendidos por ano.

O reconhecimento de Bollywood como indústria pelo governo, em 2000, começou a varrer do mapa indiano o estilo de produção caótico e de estrutura familiar que imperava no país desde o começo do século 20. Amit Khanna, presidente da Reliance Entertainment – uma das mais poderosas multinacionais da Ásia – explica que, durante um século, o cinema indiano se fortaleceu graças a um esquema infalível: produzir filmes baratos, com metade do dinheiro arrecadado pelo produtor para não sair no prejuízo nunca. O que acontecia é que, além de pagar os juros do empréstimo, o produto barato ainda era visto por milhões de indianos que pagavam alguns centavos de dólares pelo ingresso à procura não de cinema de qualidade, mas entretenimento que os tirassem por três horas da dura realidade social da Índia. Assim formou-se a indústria de cinema do país. “Em 2020, 70% da população indiana terá entre 8 e 30 anos, enquanto a China está envelhecendo. Nosso mercado só tende a crescer”, diz Amit Khanna.

Derek Bose, escritor e maior especialista vivo de Bollywood, é simples e direto sobre esta questão da transição. “Dinheiro não é problema. A questão é que 90% das produções são medíocres e não estimulam o intelecto. A mudança vem porque, com tanto dinheiro no bolso, os produtores agora querem roteiros inteligentes. Estamos numa ?crise narrativa?, em busca de roteiristas criativos”, diz.

Bose se refere ao que até hoje é a maior crítica ao cinema indiano. Todos os filmes parecem seguir uma mesma fórmula: três horas de duração, com um intervalo no meio, sempre com um herói e uma heroína que cantam e dançam a cada 15 minutos. Nunca há beijo, homossexualismo, violência contra a mulher e problemas sociais baseados na realidade. É o eterno conflito do mocinho querendo conquistar a mocinha ao som de deliciosas músicas indianas. “Antes, um ator fazia cinco filmes por dia, ia de estúdio para estúdio. Hoje isso não acontece mais. Há filmes ousando não ter final feliz, heroínas nem música”, diz Bose, referindo-se a títulos dessa transição que podem ser vistos no festival, como Kabul Express – com crítica social sem a presença de heroína.Quem quiser conferir os clássicos pré-transição, a dica é Dilwale Dulhania Le Jayenge, que ficou 10 anos em cartaz e tem música, dança e heróis.

A transição, no entanto, está só começando. O cinema indiano ainda é regido por uma forte censura – são seis centros de controle que seguem 32 regras. O país ainda detém só 2% do mercado mundial e a mão de obra é muito mal paga. Mas com tanto dinheiro chegando na Índia, esse painel tem os dias contados para acabar. [ veja PDF copia ]



LaNacion: De Bollywood para el mundo
Río de Janeiro fue escenario de una ambiciosa producción, como muestra de su avance en América latina.

“Bollywood ya es una industria global. Y unas 3500 millones de personas ven al año por lo menos una película de Bollywood en algún lugar del mundo.” No es casual que se haya iniciado de esta manera la charla entre LA NACION y el productor Ram Prasad Devineni, que llegó a Buenos Aires para hablar del cine más prolífico del mundo y presentar algunas de sus películas.

Lo que hasta hace poco era un secreto a voces hoy constituye uno de los fenómenos más apasionantes de la industria del entretenimiento. La mayor usina de producción cinematográfica del mundo no está en Hollywood, sino en la India. Y más precisamente en Bombay, donde se acuñó esa denominación, Bollywood, que hoy es sinónimo de un modelo de concepción fílmica en términos narrativos, estéticos y hasta ideológicos.

Pero este extraordinario hecho ya no funciona, como antes, encerrado sólo fronteras adentro de la India y pensado para consumo interno de un público devoto y apasionado como pocos. “Bollywood es muy popular hoy inclusive en lugares en donde no hay comunidades fuertes de residentes indios. En Berlín y París hay exhibiciones permanentes de películas de Bollywood. En Estados Unidos, un estreno llega a 100 cines, cuando una película francesa en las mismas condiciones sólo alcanza para siete u ocho.”

Enormemente popular también en todo Medio Oriente y en el Caribe, Bollywood ahora quiere pisar fuerte en América latina. Un primer paso consciente y deliberado ya tuvo sus frutos: gran parte del rodaje del film comercialmente más exitoso de 2006 en India, Dhoom 2 (suerte de versión Bollywood de Misión Imposible , con algunas de las más importantes estrellas de este cine) tuvo lugar en Río de Janeiro. En esta ciudad, quienes asistieron hace pocos días al Festival Internacional de Cine pudieron comprobar el creciente interés que despierta Bollywood entre el público brasileño y subrayaron el atractivo de estas producciones entre el público de clase media de San Pablo.

Pero al mismo tiempo, en forma espontánea y por razones que ni el propio Devineni puede explicar, en varias regiones muy populosas de Perú y de Bolivia los pobladores comenzaron a hacer propias las películas de Bollywood, pródigas en sencillas historias de romanticismo desbordante, música y canciones (ver aparte), por medio del mercado del video y del DVD.

La siguiente etapa de esta progresiva expansión global de Hollywood es la Argentina, que conoce por ahora en cuentagotas la historia del fenómeno, pero comienza de a poco a descubrirlo e interesarse en él. A las películas estrenadas en los cines de realizadores “exportados” por la India hacia el mundo anglosajón como Mira Nair ( La boda ) y Gurinder Chadha ( Jugando con el destino ) se suma un puñado de ediciones directas en DVD: la extraordinaria Lagaan , Novia y prejuicio y Misión: Cachemira .

“La estrategia de desembarco de Bollywood en América latina apunta sobre todo al mercado del entretenimiento hogareño y a los festivales, ya que no nos pasa por la cabeza estrenar películas en los cines regularmente. Y además pensamos en proyecciones en canales de arte o cultura de la TV, ya que el material es muy fácil de conseguir”, señala Devineni, que constituyó de algún modo la “avanzada” de este movimiento al cerrar el último fin de semana, con una conferencia ilustrada con imágenes y fragmentos de películas, el ciclo Bollywood Experience organizado por la Ciudad Cultural Konex e Indigo Producciones.

En sus palabras, Devineni dice que su visita se propone llevar a la Argentina la actual corriente de diálogo cultural y cinematográfico entre la India y América latina. “El gobierno indio -concluye- es consciente de que la industria cinematográfica es hoy la mejor embajadora del país.” Por Marcelo Stiletano. De la Redacción de LA NACION. 10/2007